Uudessa sarjassa "Itsensä sankari" nuoren ja rohkean SamSamon elämässä on kaikki mitä avaruussankari voi haaveilla: rakastavat sankarilliset vanhemmat, superystävät ja oma lentävä lautanesi, josta voit surffata galaksissa ... Vain yksi asia puuttuu - hänen supervoimansa. kunnes hän näytti itsensä! Kaupunkiin ilmestyy uusi tyttö nimeltä Mega, joka väittää voivansa herättää suurvaltansa SamSamassa, eikä hän voi ohittaa tällaista mahdollisuutta. Yhdessä he lähtivät avaruusmatkalle. Heidän on opittava, että ystävyys ja rohkeus ovat parhaita supervoimia, joista unelmoida. Sankari Sam Samin johtaja Tanguy de Kermelem puhui haastattelussa projektin kehityksestä, maisemista ja työstä hahmojen luoja Serge Blochin kanssa. Hero SamSamin julkaisupäivä Venäjällä on 2. huhtikuuta 2020.
Yksityiskohtaisesti
Haastattelu ohjaaja Tanguy de Kermelin kanssa
- Kuinka Serge Blochin sarjakuvien muuttaminen animaatiosarjaksi, josta tuli ensimmäinen SamSamin tarinan mukauttaminen, alkoi?
- Vuonna 2006 Bayard-ryhmä löysi tarinoita SamSamasta, Pomme d'Api -lehden sarjakuvahahmosta, erittäin lupaavalta ja etsi ohjaajaa, joka ottaisi elokuvan sovituksen. Yrityksen edustajat kiinnittivät huomiota elokuviin, jotka kuvasin Japanissa, ja minulle tarjottiin mahdollisuus osallistua kilpailuun. He eivät olleet varmoja, valitsisivatko he 2D-animaation Sergein piirustusten perusteella vai 3D-animaation, joka tuolloin otti ensimmäiset arka askeleensa lasten televisioiden maailmassa. Sanoin alusta alkaen, että en ole erikoistunut perinteiseen animaatioon enkä aio osallistua projektiin, jos valinta tehdään 2D: n hyväksi. Samaan aikaan olin valmis tekemään kaiken vakuuttamaan asiakkaita siitä, että 3D-animaation avulla voit saavuttaa upeita tuloksia! Tein joitain 3D-luonnoksia, joista sekä Bayard että Serge pitivät. Lisäksi Serge itse halusi yrittää tuoda luomansa hahmot uuteen ulottuvuuteen.
- Mikä houkutteli sinua näihin sarjakuviin?
- Pidin heti SamSama-avaruusuniversumista, jonka Serge loi: lasten fantasiatarinoita pojan ja hänen ystäviensä supersankariseikkailuista. Hänen vanhempansa eivät aina pysty suojelemaan häntä huolimatta siitä, että joissakin jaksoissa heidän on pelastettava poikansa. Mutta suurimmaksi osaksi SamSamS itse jätetään itselleen: hän voi lentää lautasellaan missä tahansa mielellään nallekarhun seurassa. Tarinoihin osallistuvat myös muut Sergein luomat hahmot: Mars Marsin planeetan diktaattori, ensimmäinen marsilainen, avaruusmerirosvot, useita hirviöitä. Jonkin jakson keskellä on kuitenkin edelleen SamSama-koulu, hänen ystävänsä ja vanhempansa.
Huolimatta siitä, että maailmankaikkeus on tarpeeksi pieni, se riittää kertomaan monenlaisia tarinoita. Ymmärsin, että voisin helposti kuvata 52 jaksoa, joista jokainen olisi eräänlainen minifilmi, eikä teemoja toistuisi. Serge käsittelee sarjakuvissaan monia lastenpsykologian aiheita erittäin positiivisella tavalla. Bayard kiinnittää tähän erityistä huomiota - jokaisen hahmon tulisi auttaa nuoria katsojia kasvamaan. SamSamS: n ja hänen vastustajiensa kohtaamisessa voidaan havaita yleisiä lapsuuden pelkoja, kuten pelko pimeydestä tai pelko itsensä kuvaamisesta yöllä. Päähenkilö selviytyy kaikista tällaisista ongelmista maailmankaikkeuden ilmapiirissä ja tutkimattomilla planeetoilla, joissa asuu hirviöitä ja merirosvoja.
- Osallistuiko Serge Bloch sarjan visuaalisen osan kehittämiseen?
"Emme olleet aivan varmoja siitä, haluaisiko hän haluamansa 3D-version hänen keksimistään hahmoista. Hänen piirustuksensa SamSaman seikkailuista ovat hyvin erilaisia: hahmon korvien koko vaihtelee, toisinaan nenä on pidempi ja toisinaan lyhyempi jne. Sanan mukaan Sergein grafiikka on hyvin spontaania.
Olemme luoneet pienen ryhmän sovittamaan sarjakuvia 3D-muodossa. Kutsuin taiteilija Eric Guillonin tähän ryhmään, joka loi monia animaatiohahmoja, mukaan lukien Despicable Me -elokuvan kätyrit. Olemme työskennelleet hänen kanssaan paljon mainosliiketoiminnassa tuolloin, joten ei ollut epätavallista, että pyysin häntä työskentelemään yhdessä koomisen sovituksen parissa. Aseistimme itsemme lyijykynillä ja aloimme tutkia Sergein piirustuksia yrittäen tuoda SamSamin monet iteraatiot yhteiselle nimittäjälle. Ensinnäkin piirrimme sankarin kahdessa ulottuvuudessa määrittämään mittasuhteet, korvien koon ja niin edelleen. Sitten teimme saman hänen vanhempiensa, merirosvojen ja kaikkien muiden hahmojen kanssa. Näytimme luonnoksemme Sergeille, koska hänen mielipiteensä oli viimeinen keino. Serge sanoi: ”Kuuntele, kaverit. Mielestäni tämä on hämmästyttävää ja luotan sinuun täysin. Piirsin sarjakuvan, mutta en ymmärrä mitään 3D-muodossa. Joten mene siihen! " Hän antoi meille täydellisen toimintavapauden siirtämällä luomansa maailma uuteen ulottuvuuteen. Työskentelimme ehdottoman luottamuksen ilmapiirissä, ja Serge oli aina valmis auttamaan meitä, jos 3D-mallien kehittämisen yhteydessä ilmeni kysymyksiä ja vaikeuksia.
Sitten käännyimme kuvanveistäjä Yves Vidalin puoleen saadaksemme apua, jotta hän teki patsaita piirtämiemme 3D-mallien perusteella. Oli paljon helpompaa näyttää ne Sergeille kuin 3D-hahmot tietokoneen näytöllä, koska välinäytön kuvat näyttävät elottomilta ja houkuttelevilta, kunnes työ on valmis. Värikkäät hahmot antoivat kattavan kuvan siitä, kuinka hahmot lopulta näyttävät näytöllä. Yves veisteli hahmoja vanhemmista, merirosvoista, hirviöistä, sanalla sanoen, melkein kaikista sarjan hahmoista, kuulemalla säännöllisesti minua ja Eric Guillonia. Esitimme hahmot Sergein tuomioistuimelle, joka hyväksyi ne kukin peräkkäin. Tämä prosessi kesti noin kuusi kuukautta.
Meidän oli myös sovittava johdonmukaisesta paletista, koska joskus Serge maalasi maailman punaiseksi ja joskus oranssiksi! Olemme neuvotelleet yhtenäisen värin tulevan näyttelyn maailman jokaiselle elementille, myös jokaiselle hahmolle. Esimerkiksi SuperJulie on pukeutunut vaaleanpunaisiin päästä varpaisiin, SweetPi-vaatteet ovat vihreitä, SamSaman puku on punainen ja niin edelleen. Siksi kaikki SamSamselfin ympärillä on punaista - avaruusalus, lelut ja huonekalut huoneessaan. Samoin Sweet Peen skootteri on vihreä ja Super Julie's vaaleanpunainen. Käytimme tätä monipuolista visuaalista vaikutusta tuodaksemme jonkin verran järjestystä Sergein luomaan maailmaan, vaikka se olisikin 3D-muodossa. Lisäsimme myös hänen allekirjoituksensa mustat reunat maalaamalla joitain taustaelementtejä seinille sen sijaan, että luomme 3D-esineitä. Esimerkki tästä ovat kukat SamSaman vanhempien talossa.
- Osallistuiko Serge Bloch sarjan käsikirjoitukseen?
- Tietysti. Ennen kuin aloitamme sarjan käsikirjoituksen kirjoittamisen, olemme koonneet eräänlaisen raamatun tulevaa projektia varten. Se antoi yksityiskohtaisen kuvauksen kaikista hahmoista, niiden hahmoista ja piirteistä sekä koko maailmasta, jossa tapahtumat tapahtuvat. Myöhemmin tästä Raamatusta tuli tärkeä työkalu työskennellessäsi sarjan jokaisen jakson käsikirjoituksia. Tänä aikana Serge osallistui aktiivisesti työhön. Hän halusi varmistaa, että tarinalinja ja hahmojen välinen suhde pysyi samana kuin sarjakuvissa. Hän auttoi meitä ymmärtämään, kuinka SamPlanet toimii, koulun peruskirjan, kuinka lapset kommunikoivat, merirosvoyhteisössä ja niin edelleen. Jos kirjoittaja ei ole varma, pitäisikö merirosvojen olla vaarallisia vai inhottavia vai vain häviäjien jengiä, hän tutkii Raamattua. Lyhyesti sanottuna kaikki tulevan hankkeen yksityiskohdat on kuvattu tässä asiakirjassa hyvin yksityiskohtaisesti ja Bayardin audiovisuaalialan ja toimituksen osastot ovat hyväksyneet ne.
- Onko "Hero itse" -elokuva sarjan esiosa? Loppujen lopuksi Marsin diktaattori, ensimmäinen marsi ja itse, eivät ole vielä tavanneet, mutta sarjassa he tuntevat toisensa jo kauan ...
- Elokuvan tapahtumat etenevät ennen sarjassa kuvattuja tapahtumia. Historiastamme SamSims itse tietää periaatteessa ensimmäisestä marsista, koska hänen vanhempansa varoittavat häntä: "Pysy kaukana Marsista, siellä on vaarallista!" Katsojat ymmärtävät, että diktaattori voi olla uhka SamPlanetille. Ehkä vanhemmat ovat jo säästäneet SamSamin ongelmista useita kertoja, minkä vuoksi lapset eivät saa lentää ja tutkia tätä planeettaa. Tontin päälinja kertoo kuitenkin SamSamin unelmista saada supervoimia, kun taas sarjassa hänellä on jo supervoimia. Sarjassa hän tietysti käy edelleen sankarien avaruuskoulussa, mutta hänellä on jo epätavallisen terävä kuulo ja näkö ja hän on riittävän vahva torjumaan meteoriitteja. Sanalla sanoen hänestä on jo tullut todellinen avaruussankari! Elokuvassa SamSam itse käy koulua, mutta ei ole vielä hankkinut supervoimiaan, eikä tämä tietenkään voi muuta kuin huolestuttaa häntä.
- Mitä uusia aiheita kosketat elokuvassa?
- Ensinnäkin käsikirjoittaja Jean Regnault puhui Sergein kanssa selvittääkseen kaikkien SamSam-tarinoiden pääosat. Jean päätti tarkoituksella olla katsomatta yhtä jaksoa televisiosarjasta, jotta hän ei lastaisi päänsä aiemmin kuvattuihin kohtauksiin. Sen jälkeen Jean ja Valerie Mazhy miettivät, mitä hahmoja he tarvitsevat tulevan elokuvan juonelle. Kuvan pääteema valittiin: lapsi, joka unelmoi kasvaa nopeasti, saavuttaa itsenäisyyden ja vapauttaa itsensä jatkuvasta vanhempien valvonnasta. Itsensä pelastus merkitsisi supervoiman hankkimista. Megalla, uudella sankaritarilla, joka ei ole koskaan esiintynyt sarjassa, on paljon monimutkaisempi tilanne. Hänen isänsä on Mars-planeetan diktaattori, ja hänen äitinsä on dominoiva nainen, joka on pakkomielle musiikista. SamSamilla on päinvastoin upeat vanhemmat, upea huone, paljon leluja, erittäin söpö pehmo, hyviä ystäviä, joten häntä voi vain kadehtia.
Ainoa asia, joka todella huolestuttaa häntä, on hänen supervoimansa etsiminen.
Samalla näemme köyhän pienen Megan. Hän asuu Marsilla kuin vankityrmässä, koska hänet on kielletty poistumasta palatsista. Äiti saa hänet laulamaan, hänen huoneessaan ei ole yhtä lelua - vain pisteet. Mega viettää päivänsä yksinäisyydessä tornin huipulla, eikä hänellä ole aavistustakaan, että siellä on muita lapsia, jotka osaavat pitää hauskaa. Hänellä on jopa kielletty nauraa, koska nauru antaa isälleen migreenin! Pelasimme kahden päähenkilön maailmankontrastissa: toinen elää upeaa elämää, toinen onneton, mutta molemmilla on ratkaistavia ongelmia! Tapaamisen aikana sankarimme auttavat toisiaan. Megan täytyy kuitenkin valehdella saadakseen ystäviä uusien tuttavien kanssa. Yleensä valheiden aihe on yksi juonen avainaiheista. Megan perheen tilanne on niin epävakaa ja jännittynyt, että petoksesta tulee hänelle olennainen olemassaoloväline. Hänen on pakko valehdella vanhemmilleen ja sitten lapsille SamPlanetissa. Tahattomasti Mega satuttaa monia ihmisiä petoksellaan.
- Kerro meille hahmojen ja SamSaman maailman teknisistä ja taiteellisista muutoksista siirtyessä televisiosarjasta täyspitkään elokuvaan.
- Sarjan ensimmäiset jaksot kuvattiin 12 vuotta sitten. Teknisestä näkökulmasta katsottuna emme voineet käyttää elokuvamateriaalin saamiseksi jo kuvattua nykyaikaista ohjelmistoa, jota Mac Guff käyttää. Blue Spirit -yhtiö, joka työskenteli sarjan kahdella ensimmäisellä kaudella ja ottaa pian kolmannen, on myös erittäin hyvä studio, mutta se on erikoistunut televisioprojekteihin. Työskentely Mac Guffin kanssa oli alusta alkaen selvää, että meidän on aloitettava alusta alkaen. Halusin, että yleisö ymmärtäisi jo elokuvan ensimmäisistä minuuteista, että tämä epätavallinen spektaakkeli luotiin nimenomaan elokuvanäyttöä varten eikä vain kolmen sarjan sarjasta.
Ehdotin Mac Guffin neuvosta Folivari-hahmoa toivoakseni saada tuottajan huomion, jolla on hyvät kokemukset animaatioista, jotta voimme muuttaa TV-hahmosta elokuvahahmon käsikirjoituksen ja kuvantamisen aikana.
Käyttämällä Mac Guffin ja Folivari-studioiden kokemuksia kehitin uusia hahmomalleja, joiden kaikki elementit olivat yksityiskohtaisempia ja korkealaatuisempia. Muutimme hieman SamSaman mittasuhteita pidentäen raajoja - hahmo menetti hieman painoa. Siten alkoi näyttää siltä, että hänestä tuli hieman pitempi, huolimatta siitä, että elokuva tapahtuu ennen sarjan tapahtumia. Lisäksi halusimme sen olevan houkutteleva vanhemmalle yleisölle. Sarjan kohdeyleisö on 3-6-vuotiaita lapsia, ja elokuvan uuden grafiikan avulla pystymme kiinnostamaan jopa kahdeksanvuotiaita lapsia. Aloimme muokata elokuvan hahmoja tutkimalla sarjan kuvakäsikirjoituksia. Se antoi meille mahdollisuuden muuttaa asioita, joita meillä ei ollut varaa työskennellessämme näyttelyssä.
- Esimerkiksi?
- Oletetaan, että pienennimme hahmojen pään kokoa ja pidennimme heidän käsivartensa, jolloin saimme suuremman väylän animaatioliikkeisiin kuin sarjassa.
- Hahmojen puvut tehdään myös lisäkuvioilla, esimerkiksi SamSaman viitta ...
- Ja on. Se oli välttämätöntä - elokuvissa kuvan pitäisi olla yksityiskohtaisempi. Olemme työskennelleet merkittävästi sen kaupungin panoraaman parissa, jossa SamSam asuu vanhempiensa kanssa. Koristeet ovat kunnianhimoisempia. Lisäsimme myös kasvillisuutta, mutta käytimme silti lämpimää värimaailmaa. Uusia elementtejä ilmestyi kaikkialla. Esimerkiksi vanhempien talon olohuoneessa kirjahyllyistä on tullut kolmiulotteisia. Maisemat tehdään kuitenkin samalla futuristisella tyylillä 1950- ja 1960-luvuilla ja tietysti SamSaman universaalissa värimaailmassa. Myös ensimmäisen marsilaisen maailman maisemissa on tapahtunut merkittäviä muutoksia.
- Kerro meille lisää uusista koristeista.
- Jopa käsikirjoituksen valmistumisen jälkeen jatkoimme tarinan käsittelyä luodessamme kuvakäsikirjoituksia - uudelle tarinalle oli tarpeen luoda uusia maisemia. Siksi mainitsin ensimmäisen marsilaisen maailman: keksimme paljon hänen maailmalleen, joka ei ollut Sergein sarjakuvissa tai sarjassa. Esimerkiksi palatsi, joka näyttää ulkopuolelta kuin itse diktaattorin jättiläinen patsas. Sisällä olemme keksineet hissi- ja tunnelijärjestelmän, jotka muistuttavat tämän patsaan suolistoa. Tämän järjestelmän avulla marsilainen voisi päästä henkilökohtaisiin tiloihinsa tai salainen laboratorio. Keskustelimme jokaisesta uudesta "koristeellisesta" ideasta tuotantosuunnittelijan ja kuvakäsikirjoittajan taiteilijan Mael Le Hallen kanssa - hänen oli vahvistettava, että uutuus sopii kehykseen eikä se loukkaa kohtauksen eheyttä.
Palatsin patsaan mitat ja valtavat sisätilat antoivat minulle mahdollisuuden kuvitella hieman - päätin, että palatsin yläosa voisi olla piilossa pilvien takana, joten Marsin perheen huoneistot eivät näy tavallisille asukkaille planeetan pinnalta. Ei ole yllättävää, että diktaattori onnistui piilottamaan vaimonsa ja tyttärensä kaikilta. Olemme korostaneet marsilaisen ja hänen vaimonsa välisiä olennaisia eroja jakamalla perheen olohuoneen kahtia.
Marsilaisella ei ollut oikeutta astua puolen vaimonsa lattialle, hän ei uskaltanut edes koskettaa sormiaan! Huoneen naispuolinen osa muistuttaa buduaaria, jossa on pieni valkoinen sohva ja siniset verhot, ja kontrastaa suotuisasti marsilaisille tyypillisiin vihreisiin ja harmaisiin sävyihin.
- Kuinka paljon animaatio on muuttunut, kun verrataan elokuvaa ja sarjaa?
- Elokuvan animointi kesti neljä kertaa kauemmin kuin sarjan animointi. Laatu vaatii sitä, mutta muutoksilla on ollut positiivinen vaikutus sekä franchising-taiteellisiin että teknisiin näkökohtiin. Elokuvamuoto mahdollisti jokaisen kohtauksen tekemisen kunnianhimoisemmaksi - yleisö joutuu kirjaimellisesti olemaan pimeässä.
- Voimmeko sanoa, että elokuvan hahmot voivat ylpeillä rikkaammilla ilmeillä kuin sarjaprototyyppinsä?
- Elokuvan animaatio on todellakin paljon yksityiskohtaisempi kuin sarjassa. Meillä on paljon enemmän hallintaa hahmojen ilmeissä. Siirtämällä erikoismerkkejä voisimme muuttaa paitsi hahmon kehon sijaintia myös hänen ilmeensä, ja elokuvan teoksessa tällaisia merkkejä oli kymmenen kertaa enemmän. Esimerkiksi Mega ei enää tyydy yhteen universaaliin surulliseen grimaukseen, pystyimme osoittamaan, että sankaritar on ärsyttänyt ja ärtynyt, kun hänen on valehdeltava SamSamulle. Voisimme vaihdella tunteita heijastusasteen suhteen, hahmoista tulee realistisempia yleisön silmissä.
- Olet työskennellyt tanssimaisemissa ammattikoreografin kanssa. Kuinka siirrit tanssijan liikkeet hahmoihin?
- Pyysin koreografia Veronica Brunelia kiinnittämään erityistä huomiota nuorten sankariemme mittasuhteisiin, erityisesti heidän "pieniin lyhyisiin jalkoihinsa". Kuvaimme hänen liikkeensa videolla, jonka animaattorit katsoivat myöhemmin tanssimaisemien parissa. Jos käytämme liikkeen sieppaustekniikkaa, emme pysty saavuttamaan vaadittua realismin tasoa.
- Kerro meille työstäsi säveltäjä Eric Neveun kanssa.
- Eric kirjoitti äskettäin musiikin animaatioelokuvalle "Zombillenium" ja työskenteli uransa aikana useiden suosittujen TV-sarjojen ääniraidoilla.
SamSama-sarjassa työskennellessämme otimme inspiraatiota 1970-luvun jazzista, koska näytti siltä, että fantasiamaailma sopi hyvin retrofuturistiseen musiikkityyliin. Ensimmäisessä tapaamisessani selitin Ericille, että halusin luoda jazz-ilmapiirin, mutta en kiintynyt 70-luvun jazz-mestareiden kuten Lalo Shifrinin työhön. Tällainen kiintymys voi kaventaa katsojien herättämien tunteiden kirjoa. Emme voineet käyttää sinfonista musiikkia, joka kuulostaa monissa Hollywoodin menestystarinoissa: monumentaalinen ääniraita yksinkertaisesti murskaisi SamSamin hauraan universumin. Eric katsoi valmiita elokuvaleikkeitä ja tarjosi monia vaihtoehtoja. Hän kokeili monenlaisia jazz-tyylejä, ja joskus musiikki oli kuin rock. Keskustelimme hänen kanssaan kaikista näistä vaihtoehdoista yrittäen löytää elokuvalle ihanteellisen musiikillisen säestystyylin. Valitsin ja ryhmitin sävellykset, jotka mielestäni täydentävät parhaiten Mars-planeetan kohtauksia, SamPlanet-kohtauksia ja avaruusseikkailuja - ne määrittelivät kuvan musiikillisen sävyn.
SamPlanet-kohtauksille ja erityisesti SamSaman vanhempien taloon kuulostaa kirkas, positiivinen, rauhoittava jazz. Marsille päätimme luoda diktatuurin ilmapiirin armeijan perinteisen musiikin kanssa. Avaruudessa ääniraita muuttuu jazziksi kosketuksella elektronista musiikkia. Sitten meidän oli mukautettava musiikki vastaamaan hahmojen tunteita ja täydentämään harmonisesti näytöllä tapahtuvia tapahtumia. Kaikki musiikkiteemat ovat alkuperäisiä ja ne on kirjoitettu nimenomaan elokuvaa varten. Ainoa elementti, jonka siirrimme näyttelystä, oli Straussin egyptiläinen marssi, joka seuraa Marsin armeijan paraateja!
- Mitä pidit eniten elokuvan parissa työskentelystä ja mikä oli vaikeinta?
- Tavoitteenamme oli luoda rikas, silmille miellyttävä kuva, jossa oli monia odottamattomia juonenkäänteitä, samalla kun pysymme uskollisina SamSama-universumin tyylille. Tämän tavoitteen saavuttamiseksi jouduimme käyttämään paljon aikaa kohtausten valaistuksen suunnitteluun korostaaksemme tekstuureja, korostaaksemme kunkin kohtauksen tärkeimmät dramaattiset ja emotionaaliset hetket. Jälleen käytimme todellista elokuvavalaistusta, asiantuntijamme työskentelivät täsmälleen samalla tavalla kuin kuvausryhmän valaisimet elokuvien sarjassa. Katsottuani elokuvaa useita kertoja valkokankaalta voin todeta ylpeänä siitä, että ponnistelumme ovat tuottaneet hyvät kustannukset ja asettamamme tehtävät on ratkaistu.
- Kuinka näet SamSaman fanien reaktion elokuvaan?
- Toivon, että he tunnistavat ystävällisen ja positiivisen sankarin, johon he ovat jo rakastuneet. Haluaisin uskoa, että yllätämme faneja miellyttävästi, varsinkin kun otetaan huomioon, että he matkustavat uusiin paikkoihin Marsilla ja tapaavat sankareita, joita he eivät ole vielä nähneet.
- Voimmeko olettaa, että näemme elokuvan uusia hahmoja sarjan kolmannella kaudella?
- Ajattelemme vain sitä. On mahdollista, että näytämme, kuinka ensimmäinen marsilainen erosi ensimmäisestä vaimostaan, joka otti tyttärensä mukanaan. Häntä ei voida tuomita, koska marsilainen on todellinen hölmö (nauraa). Tämä selittäisi, miksi marsilainen asuu yksin planeetallaan, kuten sarjan aiemmat jaksot osoittavat.
Lehdistötiedotekumppani
Elokuvayhtiö VOLGA (VOLGAFILM)